Emprender en la TV 2.0

Con algo de retraso llega el post sobre las pelis de noviembre de este año. Realmente, no ha sido el mejor mes de este año pero también hay que reconocer que otros meses han contado con la ventaja de que me tragué un buen puñado de obras maestras (en especial, musicales para poder hacer el especial). Eso sí, no ha sido ni mucho menos, un mes perdido;

La recomendación es una de las pelis que hicimos en el XISC; Vals con Bashir. Se trata de un espectacular documental sobre la guerra entre el Líbano e Israel. Pero, en vez de optar por la solución clásica, han hecho una animación. La propuesta es muy expresionista y te somete a una lluvia de emociones. Es, sin duda, una de las propuestas más inteligentes que he visto en tiempo.

El peñazo a uno de esos clásicos a los que me sometí para poder hacer con conocimiento de causa el especial sobre musicales; Fiebre del sábado noche. Como ya me olía, es una de esas pelis que he evitado toda la vida. Ya sólo la portada me daba grima. Una vez vista, es un auténtico acto de masoquismo desaconsejable para cualquier alma que precie su tiempo.

La sorpresa se la merece 500 días juntos. Cuando vi los carteles por primera vez pensé que sería la típica comedia romántica con la que no pierdo ni un minuto. Pero empecé a escuchar buenas críticas y algún amago de compararla con Once. Prefiero el musical, pero hay que reconocer que la nueva está muy bien. Tiene un discurso desenfadado y gamberro que engancha.

El clásico a un peliculón musical; música y lágrimas, un biopic sobre Glen Miller protagonizado por James Stewart. Me acuerdo que la primera vez que la vi era un niño y cogí un cierto cariño a la música de Miller, al que apenas conocía.

Por último, la película del XISC debería ser Vals con Bashir, pero como ya la he destacado, tengo un problema porque el resto no me han entusiasmado. Si me tengo que quedar con una, tomaría Esto es ritmo. Se trata de un documental sobre unos chicos de un barrio complicado que forman un grupo de baile. Es un documental muy tramposo y con un punto de vista que no comparto en absoluto. Pero tampoco es un desastre y hay que reconocer que tiene elementos interesantes.

Ya veremos qué nos espera en el mes de diciembre, aunque el arranque ha sido espectacular con In the loop y Un puente lejano. Ya os contaré cómo me ha ido.

Este mes de Octubre ha venido marcado, como estaba previsto, por los musicales y Battlestar Galactica. Más allá de la serie, que estoy a punto de acabar (he visto unos 30 capítulos este mes) y que cada vez me interesa más conforme se acerca el final (me quedan unos 5), este mes he visto 16 películas. No está mal… Son más de 50 horas de ficción. Tuvo mucho que ver la gripe, que no tuvo piedad, y que me convirtió en una especie de un lamentable resto humanoide sobre la cama.

Al grano; la recomendación, sin duda, para la película que ganó en el Festival de Sitges; Moon, de Duncan Jones. Creo que es una de las propuestas más inteligentes que hay en las pantallas ahora mismo. Cuenta la historia de un minero que lleva trabajando casi 3 años en soledad en la luna y empieza a sufrir algunas alucinaciones que le revelarán una terrible verdad. Como digo en la crítica, tiene algunos errores de guión, pero en general, te absorbe. Tiene un gran sentido del ritmo y de la estética.

No hubiera sido justo ponerla como la recomendación al lado de Moon, pero creo que los fans de Woody Allen tienen que ir a ver Si la cosa funciona. Me parece que, en cierto modo, recupera al Allen más divertido. Yo creo que esta vez se desmelena con un alter ego no interpretado por él, que le permite dotarlo de un perfil más corrosivo.

El gallifante del peñazo, sintiéndolo mucho, no tengo más remedio que entregárselo a rec 2. Balagueró suele darme una de cal y otra de arena. En algunas ocasiones me ha hecho disfrutar mucho y en otras, no tanto… REC era una historia con un final un pelo tramposo, pero muy divertida. Y es cierto que, en algún momento, te levantaba de la butaca. Rec 2 parece cogida con pinzas. Ya el arranque lleva a un esperpento tal, que te desenganchas.

Pero de producción nacional a producción nacional y esta vez para dar una buena noticia. La sorpresa me la llevé con Hollywood contra Franco. No tanto porque esperara antes de verla que no iba a gustarme sino porque, cuando la descubrí me llamó la atención su temática y, además, creo que me ha dado un nuevo punto de vista sobre la guerra civil española muy a tener en cuenta para capturar las esencias de nuestro presente.  Y detalles como que Franco consiguió censurar una película allí de la Columbia. ¿Os lo imagináis? ¡Influyendo en los Estates!

El clásico, como no podía ser de otra manera en la época que estoy pasando, es para un musical. En este caso para Melodías de Broadway 1955, con Fred Astaire y Cyd Charisse. Dirigida por el gran Minelli, cuenta la historia de una ex estrella de Broadway que vuelve a los teatros con una versión moderna de Fausto (es el personaje histórico-mitológico del medievo que vendió su alma al diablo a cambio de sabiduría). Tiene gracia la traducción que han hecho del título porque en inglés, ni se llamó melodías de Broadway, sino The band wagon (La banda del vagón), ni se estrenó en 1955 sino en 1953 (imagino, aunque no lo sé, que en España sí).

Y acabo con la película que más me ha gustado de las que hemos hecho en el XISC. Sin duda, La clase es casi imprescindible. Es un retrato de un curso escolar de un colegio de un suburbio de París. Está basado en una novela escrita por el mismo tipo que la protagoniza, y los alumnos son reales de esa zona de París. La película tiene mucho de documental y, en este caso es especialmente crítico lo que comentaba el otro día de la versión original. La espontaniedad de los alumnos desaparece al doblarlos.

Me pregunto qué me espera el mes de Noviembre. Por de pronto, tengo una buena lista para acabar los posts de musicales (que ya se acercan a su final) y un montón de estrenos para los que ¡no tengo suficiente tiempo! Por supuesto, si queréis, podéis lanzarme propuestas, que estoy seguro que hay muchos títulos que no tengo controlados y merecen la pena.

Otro mes que pasa y otro buen puñado de pelis vistas. Como ya me pasó en Agosto, he revisitado muchas películas musicales que hacía muchos años que no veía para poder hacer el especial sobre este género.

De todas las películas que he visto este mes en el cine, de la que guardo mejor recuerdo es de Malditos Bastardos. No es, ni de lejos, una obra maestra. Pero creo que tiene momentos muy divertidos. Tarantino, hasta ahora, sólo me ha fallado en Jackie Brown (la única que no he visto es Death Proof). Se ha hablado mucho ya de esta película, así que tampoco voy a darle muchas vueltas.

Me hubiera encantado haber podido recomendar Mapa de los sonidos de Tokio pero la verdad es que salí bastante decepcionado. Es mejor que la media de películas que se estrenan, pero parece que a Isabel Coixet le pido más (también porque me ha dado mucho más que la media a lo largo de su carrera).

La sorpresa se la voy a dar a un clásico del que no había oído hablar pero que rascando (tampoco fue necesario hacerlo mucho) encontré. Una pequeña gran joya de King Vidor; Aleluya. Se basa en el viejo mito de la mujer fatal, que pervierte a un pobre hombre. Lo que me interesó es que es el primer largo protagonizado integramente por negros, precursora de los films de los 70’s protagonizados por negros, subgénero conocido como blaxploitation (algún día haré un post sobre subgéneros curiosos y este tiene muchos números).

Imagináos; un musical, con música negra, con los Cotton Fields (los campos de algodón) tan míticos de USA, jazz, el feeling en la voz del la comunidad afroamericana… Es impresionante. Una experiencia brutal.

¿Y el peñazo? Bueno, los que me seguís sabéis que muchas veces es más un voto de castigo que una crítica directa al film. Y este es el caso. Está vez este dudoso honor se lo lleva Distrito 9. Sí, sé que muchos (y con mucho criterio cinematográfico) la estáis valorando positivamente. Reconozco que la idea es brillante. Y, precisamente por eso me da rabia que una idea genial haya acabado en una especie de Transformers cutre. ¡Esta desaprovechada!

El clásico esta vez es fácil de escoger porque se trata de una de mis películas favoritas; Cantando bajo la lluvia. Supongo que la mayoría la habéis visto así que comentaré poco. A mi me hace vibrar y, en su día, me ayudó mucho a entender cómo había sido el tránsito entre el mudo (o silente) y el sonoro.

Este mes hemos arrancado otra vez el XISC (un cineclub en Cerdanyola del Vallès) y la única película que he podido ir a ver es Un cuento de navidad. Tengo que reconocer que no me gustó nada. A pesar de que los actores eran increíbles (Catherine Deneuve, Jean-Paul Roussillon, entre otros), la experiencia no fue tan interesante como prometía. Personajes planos, actitudes injustificadas…

El mes que viene supongo que también veré muchos musicales (aunque luego ya pararé porque me quedará poco para acabar el especial). Eso sí, lo iré combinando con dos series; Flash Forward, y una que he tenido que parar para ver los musicales; Battlestar Galactica.

Normalmente los meses de Agosto en el cine son más bien flojillos. Este año, en cambio, yo creo que hemos tenido algunas películas interesantes. Además de la emoción de la presentación de algunos minutos de Avatar, que se estrenará en diciembre, ha habido un par de estrenos que yo os invito que veáis.

Y si tengo que recomendar algo, esta vez recomiendo Anticristo. A mi me ha parecido una gran película. Es verdad que no es la mejor obra de Lars Von Trier, pero creo que supera en mucho la media de las cosas que pueden ir a verse al cine. Así que, puestos a elegir, no dudéis en ir a verla si os gusta el género de terror. Os aseguró que os sobrecogerá.

Por cierto, no puedo quedarme sin recomendar otra buena peli y, esta vez, española; V.O.S. La película es de Cesc Gay tiene un juego entre realidad y ficción muy divertido. Cuenta la historia de dos parejas. Una llevan muchos años compartiendo relación pero están algo estancados. Los otros, en realidad, sólo son buenos amigos que esperan un hijo en común. A mi me gustó mucho. Sobre todo la Vicenta N’Dongo está genial. Llegó a conmoverme. ¡Ah! Y dos últimos apuntes. Se ven parte de las tripas de cómo se rueda un film, por si a alguien le hace gracia. Y segunda, es muy recomendable verla en versión original. Hablan en castellano y en catalán y el resultado es magnífico.

Película que me haya gustado de forma inesperada no hay ninguna. Pero dentro de todo, la que no es una gran obra pero, en cambio, tiene momentos divertidos y alguna cosa interesante es una romántica sin más pretensiones; Ex; todos tenemos uno. Es todo un repaso a los posibles tipos de ex. Os aseguro que con alguno de los casos os sentiréis identificados.

El peñazo de película no puedo evitar dárselo a Millenium I: Los hombres que no amaban a las mujeres. Me han hablado tanto de los libros y de la película como algo increíble que qué queréis que os diga. Me ha sucedido algo parecido a lo que me pasó con Slumdog Millonaire. No era para tanto. No pasan de dos películas justitas que, con suerte, te hacen pasar un rato entretenido.

En el caso de Los hombres que no amaban a las mujeres, la historia apenas se aguanta. La investigación tiene un montón de elementos de lo que en narrativa se conoce como Deus ex machina, que en lenguaje de la calle suele llamarse patilla. Vamos, que hay un buen puñado de cosas que son un poco porque sí y que acaban generando inconsistencias graves. Por cierto, el final es uno de los mayores ejemplos que recuerdo de incoherencia en el desarrollo de un personaje.

Y acabo con el clásico. Entre los que he visto, me quedo con el El cantor de jazz. Es la primera película hablada, que no sonora. Cuando la ves, sientes la emoción que la gente de los años 20 debían sentir cuando descubrían ese nuevo elemento en el cine. Algo parecido a lo que nos pasa a nosotros con el 3D. Fue muy emotivo. Y Al Johnson, el protagonista, me encantó.

Pues nada, vamos al repaso mensual de las películas que he visto y que recomiendo y, claro, aquellas con las que es mejor no perder demasiado tiempo.

El mes de Junio ya recomendé una película sueca como la comedia de la vida. Esta vez vuelve a tocarle a una película sueca mucho más conocida. Se trata de Déjame entrar y, sinceramente, creo que hace recuperar el interés por un género que, a nivel creativo, hacía años que no encontraba nada. Aquello que Anne Rice intentó con gran éxito cuantitativo pero escaso cualitativo, esta película lo dibuja con casi perfección; vampiros con conflictos. Y lo mejor es que lo consigue haciendo a niños protagonistas en una película para adultos, experiencia que suele acabar en drama. No la historia sino el resultado. Para todos los que quieran ver una película vampírica o de amor. Sirve a la perfección a los dos públicos.

En la inesperada voy a poner un clásico porque, he de reconocer, yo no la conocía. Se trata de un musical (veréis que este mes he visto un buen puñado de los mejores). Se trata de All that jazz. Es de Bob Fosse, el mismo director de Cabaret y, aunque sigue un tono parecido a esta, a mi me parece mucho más interesante. Los temas de fondo son muy parecidos, la superficialidad, el mundo del espectáculo, el no pensar en el mañana mal entendido… Una auténtica joya de la que nadie me había hablado pero que os recomiendo muchísimo.

Y el peñazo es para… ¡Sí! Happy, un cuento sobre la felicidad. ¡Valiente tostón! La protagonista es como Barbra Streisand, que continuamente hace chistes como riéndose de todo y como autocompadeciéndose de sus problemas. Acaba por hacerse odiosa. En algunos momentos piensas que eres muy listo porque aciertas todo lo que va a pasar, pero no. Es la película, que de mala es previsible.

Y el clásico, esta vez hay muchos, sobre todo musicales. Es muy difícil escoger uno en concreto porque, aunque las notas que voy poniendo puedan estar muy claras, están puestas en un momento en concreto y todas podrían bailar un punto arriba o un punto abajo. Y cuando las miras con perspectiva no es tan sencillo.

De todas formas, me quedo con un tranvía llamado deseo. Vivien Leigh hace una de las mejores interpretaciones que he tenido la oportunidad de ver. Destaca a pesar de que al lado tiene a auténticos monstruos como Marlon Brando o Karl Malden, que también están increíbles. Además, el título me encanta por lo sutíl que es. Es el retrato de una mujer enloquecida por tener un marido. Yo me quedo sin palabras, no soy capaz de explicar lo que sentí, así que mejor verla.

Hace varios meses que no hago el repaso a las películas que he visto ese mes, así que incluiré en esta las de abril, mayo y junio. No he visto tanto cine como otros meses y en nivel no ha sido demasiado alto. Pero alguna pequeña joya ha relucido, así que procedamos a hacer la lista.

La recomendación, sin lugar a dudas, es una película sueca;  La comedia de la vida es un montón de historias que retratan la condición humana con un notable sentido del humor. Como ya dije en la crítica que publiqué, es una comedia muy diferente a lo que estamos acostumbrados, con un ritmo lento, toques surrealistas y comedia física. Si tenéis ganas de encontrar una buena comedia que se aparte de lo convencional, no dudéis en verla.

La inesperada tiene algo de tramposo. En realidad ya la había visto y me gustó. Pero tuve que volver a verla para presentarla en el XISC y casi la redescubrí. Eso me hizo incluírla en la lista. Se trata de  Yo serví al rey de Inglaterra, una comedia erótica que explica la historia de un trepa dispuesto a todo por el éxito. Vale la pena.

El peñazo sólo se lo podía llevar una película. Mira que he visto películas malas en mi vida, y estos meses he batido records de tragar bodrios. Pero es que  Mentiras y gordas, por cierto con Ángeles González-Sinde entre los guionistas, es un tostón difícil de digerir. Yo tuve que hacerme una limpieza gastroduodenal. Básicamente vienen a ser unos niños con cara de rozar los cuarenta algunos de ellos, dispuestos a todo por sexo, drogas y…¿rock&roll? Qué va, estos sólo escuchan esa cosa electrónica que ponen en las discotecas.

Y la película del XISC, el cineclub del que soy socio, podrían ser muchas. De hecho, la comedia de la vida y yo serví al rey de Inglaterra forman parte de la lista. Pero me quedo con  California Dreamin’, una especie de coktel de Bienvenido mr. Marshall y el Castillo de Kafka. El argumento gira en torno a un batallón de la ONU en plena guerra de los balcanes, sobre un tren cargado de material de alto secreto, que se queda bloqueado en una estación de un pequeño pueblo.

Estos meses no he recuperado títulos muy antiguos que merecieran la pena, así que poca cosa. De todas maneras, aprovecho el apartado para destacar Ciudad de Dios, que me parece una película más que digna y dibuja cómo se crea la corrupción en una fabela brasileña.

Así que, con esto y un bizcocho, hasta el mes que viene

Hoy, por primera vez en el blog, voy a tirarme de la moto diciendo qué películas creo que merece la pena ver de las que se estrenan esta semana. He de reconocer que me lo ponen bastante fácil, porque la mayoría de títulos no hay por dónde cogerlos.

No puedo negarlo, aunque pasara sin pena ni gloria por el festival de Cannes, me presta mucho ver la nueva de Francis Ford Coppola, Tetro. ¿Sabéis cuántos años hace que no disfrutamos de una película del director? Quitado el redux de Apocalypse Now, la última fue en 1997 con Legítima defensa. Además, visto el trailer, tiene pinta de tener una estética diferente. Así que me guarden una butaca en los Icaria. El tema de la película es el enfrentamiento entre dos hermanos. Y, por cierto, ha contado con Maribel Verdú y Carmen Maura.

Y me apetece también ver Mishima, una vida en cuatro capítulos, sobre este personaje histórico. Lo que me llama la antención es que la película tiene más de 20 años y creo que nunca se ha estrenado aquí (pero no estoy seguro). Así que, si no encuentro sitio en la primera, es posible que busque sitio en esta.

Y, por último, una española. A contraluz es un experimento curioso.  En realidad son tres cortometrajes muy premiados de Eduardo Chapero-Jackson. Por lo que he visto en el trailer tiene pinta de ser muy esteticista. Pero, la verdad, da gusto ver cada uno de los planos. No sé. Quizás es una buena opción.

Con la que tengo dudas es con LOL. Sí, lo sé. Tiene pinta de ser una comedia cutre de adolescentes. Y más con la campaña de marketing que están haciendo. Pero es que la Sophie Marceau me tiene el corazón robado. No lo puedo evitar.

¡Ah! Y donde podéis dar por hecho que no tenéis que buscarme es en la segunda parte de Transformers. Encima dirigida por Michael Bay, capaz de los peores bodrios. Sí, también tiene alguna que está bien. ¿Y qué?

Después del hartón a películas que me di en Febrero, pensaba que este mes de Marzo sería más suave. Y al final he acabado viendo 13 pelis nuevas, que no está mal del todo.

Recomendar una peli esta vez es fácil pero doloroso. ¿Por qué? Porque está claro que la mejor que he visto es un clásico que aún tenía en el cajón. Se trata de Magnolia, todo un peliculón. Desde el minuto 1 te atrapa y te sumerge en una de las historias más increíbles que he tenido ocasión de disfrutar. No sólo se disfruta con el qué (la historia en si) sino con el cómo esta historia está contada. Brutal.

Doloroso porque eso significa dejar atrás otra película recién estrenada que me encantó y sorprendió a la vez, La duda. Se trata de una película donde una monja ultraconservadora sospecha que un cura de caracter progre ha abusado de un niño. La fuerza de la historia reside en alimentar esa duda en el espectador, sobre todo con el personaje que, teóricamente, cae bien. Muy recomendable.

La inesperada se la tengo que agradecer a Arnau, con el que hicimos el video del google street view. Me incitó a ver un tipo de peli con el que yo jamás me tomaría más de 5 minutos. Y tengo que reconocer que salí satisfecho de ver Tropic Thunder, que bebe un poco del espíritu de Adaptation. Basada teóricamente en un hecho real, adapta no ya los acontecimientos sino la propia adaptación a una película. Muy divertida.

Aunque en justicia el peñazo debería ser para Bait, una peli que me pilló en el sofá de casa distraído y que dudé de poner en la lista, la descarto porque no la vi por elección propia. El verdadero horror fue sufrir el pésimo biopic de George W. Bush por Oliver Stone en  W.. Lamentable, sólo a la altura de un presidente al que llega a parodiar.

Si Oliver Stone quiere aprender a hacer panfletos bien hechos, tiene que ver el gran documental que proyectamos en XISC, Madres, sobre las madres de la plaza de Mayo. Enternecedor, duro y alegre a ratos, es más que recomendable.

El clásico se lo reservo a un peliculón español, Amanece que no es poco, una comedia surrealista de Jose Luis Cuerda. Si tenéis oportunidad, no dejéis de verla.

Y vosotros, ¿qué habéis visto este mes? Y de estas, ¿estáis de acuerdo conmigo? Ya me diréis…

Este mes de febrero ha estado marcado por los Oscars, al menos en mi caso. Quería hacer un post donde diera mi opinión sobre a cuáles premiaría y que, por cierto, se pareció poco al resultado final.

He de reconocer que a mi esto de los premios es algo que me interesa más bien poco, pero esta vez he recibido una grata sorpresa. El nivel de las películas que se presentaban era muy elevado y me ha dado la oportunidad de disfrutar de algunas pequeñas grandes obras. Así que, visto lo visto, ha sido un placer tener que ver tantas películas.

Me es muy difícil quedarme con una solo film para recomendar, pero en este caso creo que me quedo con la gran derrotada de los premios; El curioso caso de Benjamin Button. Como ya he comentado en la crítica que hice, la propuesta de vehicular el tratamiento del tiempo no a través de saltos como en 21 gramos sino a través del personaje, abre una serie de preguntas más que atractivas para el espectador.

Para tapada también pongo una película nominada a los Oscars. Aunque en realidad de ha hablado de ella, me sorprende lo poco que se ha destacado. El siempre musical Johnattan Demme, capaz de engendros como el candidato del miedo o la sobrevalorada Philadelphia (sería injusto, eso sí, no recordar el silencio de los corderos o el brutal concierto de talking heads, Stop making sense), ha dirigido con mano maestra a una inolvidable Anne Hathaway en La boda de Rachel. Tengo la esperanza, infundada, lo sé, de que siga por esta senda. Me encantó su “interpretación” de Nixon en los Oscars y creo que ha demostrado que puede hacer algo más allá de una princesita pija e insorpotable.

El peñazo del mes ha estado a punto de llevárselo Slumdog millonaire, pero no hubiera sido justo porque en realidad no me lo parece. Lo que pasa es que se está hablando mucho de ella como si fuera una gran película. Y, sintiendolo mucho, no lo es. Al final se lo lleva El fin de la inocencia. La película explica la historia de un grupo de preadolescentes a los que las circunstancias les hace crecer de golpe. En ningún momento me sentí parte de la historia, y no pude creerme a ninguno de esos chicos. Ya decía mi profesor de guión Pau Navarro que, en cine, no había que trabajar ni con perros ni con niños. Y, bromas a parte, la realidad es que es muy complejo obtener buenos resultados.

Este mes no he tenido tiempo de recuperar ningún título antiguo que me quedara en el tintero años atrás, así que hablar de clásico va a ser difícil. Así que esta vez queda desierto.

Quiero añadir una categoría. Ya os he explicado varias veces que formo parte de una entidad con la que pasamos una película por semana, el XISC. Y me gustaría añadir aquí el título que más me ha gustado. Tuve que presentar y me sorprendió muy gratamente una película que he estado a punto de poner como tapada; Cuando naces… ya no puedes esconderte. Tiene una escena final de antología que me recordó un poco al de la chaqueta metálica. Conste que hablo en lo estético y en la tensión porque la historia no tiene nada que ver.

Y vosotros, ¿qué habéis visto este mes? Y de estas, ¿estáis de acuerdo conmigo? Ya me diréis…

 He pensado que cada mes comentaré por encima las películas que he visto. Conste que sólo pondré las que haya visto por primera vez. E intentaré hacer alguna recomendación que me haya parecido más interesante. Eso sí, no olvidéis que voy publicando toda la lista en el blog para los que queráis consultarla. Además, añado estrellitas para que os hagáis una idea de lo que me han parecido.

No me puedo quejar del nivel de las que he visto, aunque he de decir que ciertas pelis ya ni me planteo verlas. Por eso aparecerán siempre muy pocas con valoraciones pésimas.

Para la recomendación, escogería Mi nombre es Harvey Milk, con el que me creí literalmente que Sean Penn era un homosexual, cosa que puede parecer fácil, pero es muy complejo. Si no, que se lo digan a Penélope Cruz que, a pesar de estar muy bien en Vicky Cristina Barcelona, no me la creo en su faceta bisexual. Además creo que, a pesar de las críticas a Gus Van Sant por tirarse al terreno de lo comercial, ha hecho un producto más que digno que no tiene nada que envidiar a sus historias minoritarias como Elephant.

Como tapada, aunque se ha hablado bastante de ella, me encantó La Ola, sobre un profesor que para explicar lo que es la autarquía, la recrea en clase hasta que se le escape de las manos. Altamente recomendable por lo interesante de la reflexión y por lo bien que está explicada.

El peñazo esta vez lo comparten 2. Y conste que lo digo con todo el pesar de mi corazón porque son dos buenos intentos acabados en fiasco; el nido vacío y, lo que me sabe aún peor, Ficció protagonizada por mi admiradísimo Eduard Fernández. Qué se le va a hacer…

Por último, en el clásico apuntaría la serie Bourne. Había visto la primera pero no recordaba apenas nada. Las vi casi seguidas. Con sinceridad, me parece que están tremendamente sobrevaloradas.

En total he visto 10 películas, por tanto habría que sumar los siguientes títulos a las ya comentadas; Quemar después de leer y el clásico The french connection, que están bastante bien y la nueva del agente 007, Quantum of Solace, que no pasa de mero entretenimiento casi fallido.

¿Las habéis visto? ¿Qué opináis?